Es cierto que China tiene invadido no solo a México sino a el resto del mundo con productos de todo tipo, desde materia prima hasta producto terminado a precios imposibles. Pero, no solo es el precio lo que ha hecho tan atractiva la oferta de moda que viene de China para los mexicanos, sino la capacidad de captación y adaptación de tendencias de forma ultra rápida que tienen las principales plataformas de moda de ese país.
´OUTLAWS: Fashion Renegades of 80s London´: ¿Cómo vestían los legendarios club kids? El Fashion & Textile Museum explora su estilo revolucionario.
El Fashion & Textile Museum de Londres recién estrenó ´OUTLAWS: Fashion Renegades of 80s London´ a principios del mes de octubre, una exposición que recorre la moda en una de las épocas más impactantes y estrambóticas: los años 80. Una década en donde se podía ver a Leigh Bowery, aquel diseñador y performer australiano pionero de la ultra-extravagancia en los mejores espacios nocturnos de la época en esa ciudad, como la discotheque Taboo que el mismo abrió junto a Tony Gordon en 1985. Y es alrededor de este mismo lugar, de Bowery y de la moda que se vio en él, que esta exhibición se lleva a cabo.
La ´Nueva Ola´ de escritores de Moda latinoamericanos
El reciente auge de Substack ha permitido que escritores de diversos temas compartan ideas a diestra y siniestra en este espacio, a través de textos cortos o extensos que buscan profundizar sobre ciertos temas o simplemente entretener. Hasta el día de hoy, este espacio digital se siente libre, tranquilo y autentico, lo que ha provocado un boom de escritores de moda latinoamericanos en él. Estos nuevos y viejos escritores abordan la moda en sus escritos desde diferentes experiencias, opiniones y vivencias, cada uno con un tono de voz muy personal, difundiendo aquello que antes no tenía un espacio digno en medio del masivo contenido flasheante en redes sociales.
NAOMI: In Fashion | El V&A rinde homenaje a 40 años de una Supermodelo legendaria
Fue a partir de los años 90s que algunas de las modelos mas famosas alcanzaron la etiqueta de celebridad, en especial 4 de ellas: Naomi, Cindy, Claudia y Linda. Ellas establecieron en las pasarelas una belleza que iba mas allá de lo físico, también radicaba en la personalidad e individualidad de cada una. En la curaduría y selección de piezas usadas por Naomi Campbell para esta exhibición esto es evidente, ya que estas prendas ahora contienen una historia no solo por su diseño sino por la forma en que ella las usó, construyendo así una narrativa que le dio vida a estas creaciones.
Suntuosidad, sensibilidad e identidad cultural en PARIS FASHION WEEK S/S25 x Global Fashion Collective
Paris, es el escenario perfecto para exhibir la sofisticación, el lujo y la elegancia en la moda, por esto su Fashion Week personifica estos preceptos en cada una de sus pasarelas y escenarios. 2 días y 5 shows mostraron las propuestas del Global Fashion Collective para la capital francesa. Provenientes de diversas partes del mundo, en cada una de las colecciones se mostró elegancia, artesanía, sensibilidad e identidad cultural a través de telas y trabajo artesanal. ¿Qué sucedió el 25 y 26 de septiembre de 2024 en Paris Fashion Week?
New York Fashion Week X Global Fashion Collective S/S 25
3 shows conformaron el primer día del Global Fashion Collective en NYFW SS25, en donde se presentaron diversas propuestas creativas provenientes de diseñadores de una nueva generación y algunos otros ya con historias de éxito comercial detrás de ellos. Piezas e ideas provenientes de todos los continentes conjugaron colecciones que integran los preceptos contemporáneos que rigen la moda actual: artesanía, inclusividad y sustentabilidad. ¿Qué sucedió en cada uno de estos shows del colectivo global de moda en su primer día?
Música y Nostalgia en LONDON FASHION WEEK S/S 25 x Global Fashion Collective
Londres ha sido desde siempre el escenario más vanguardista para la moda si hablamos de Fashion Week, tal vez esto se deba a su cercana conexión con la música y la cultura urbana que han marcado cada época. En esta capital, música y moda han creado tendencias globales desde hace décadas de la mano de subculturas y diseñadores.
Vestimos la misma ropa porque sentimos lo mismo.
Hace unos días escuchaba una playlist que armé con canciones de Oasis, Blur y demás bandas (Si, soy fan de ambos grupos desde los años 90) y comenzó a sonar ´End of a Century´de Blur, en la que se repite la frase ´We wear the same clothes 'cause we feel the same´, esta frase tan simple me resonó de inmediato y me hizo pensar como este conjunto tan sencillo de palabras representó el sentir de una banda estandarte de una generación en ese momento, esta canción fue parte de un álbum que desafió a su propia cultura; criticándola y posicionándola a la vez con la segunda invasión británica en medio del auge del depresivo Grunge. Grupos como Oasis y Blur, entre muchos otros, impusieron letras inspiradoras que contrastaron con la depresiva youth culture americana que estaba sucediendo del otro lado del océano.
Danzando al ritmo de ALGORITMOS y TENDENCIAS Recicladas
En medio de toda esta nostalgia que existe por aquellos tiempos simples y emocionantes se empieza a manifestar con mayor fuerza un descontento por los algoritmos cambiantes en las redes sociales, aquellos que acompañaron a varios creadores de contenido en su ascenso, hoy parece que tienen la tarea de volverlos locos, exigiendo cada vez más, cambiando las reglas y demostrando que es imposible descifrarlos y complacerlos.
Tendencias Sociales y el Futuro de la MODA: Del nihilismo al caos sin perder la humanidad.
Las tendencias como las conocíamos en décadas pasadas han evolucionado desde presentarse como un concepto que solo se limitaba a paletas de color, texturas y propuestas de siluetas extravagantes para evolucionar hacia un ejercicio de exploración del sentir social, necesidades y gustos de mercados que antes poco se tomaban en cuenta, como el Latinoamericano y también para darle una atención especial a los gustos de las generaciones jóvenes, que desde hoy están marcando una pauta en el comportamiento de consumo. En esta era digital, las tendencias nacen, evolucionan y mueren de manera vertiginosa, y nos dan pistas palpables del futuro que se aproxima; un futuro lleno de nostalgia, pero en el que tenemos pleno conocimiento de que estamos en el comienzo de una nueva era totalmente distinta. Al fin, el Siglo XXI parece haber comenzado.




