Hemos llegado a la mitad de los 2020s, y con ello se ha definido el zeitgeist que definirá este periodo en el futuro, en la historia. Comenzamos esta década en medio del caos de una crisis sanitaria mundial, que sin duda marcó un antes y un después de la forma en que vivimos, nos sentimos y por supuesto, consumimos.
Este es un texto de cierre de año que no nace con un propósito hater o desde el resentimiento social, sino como una invitación a interesarse plenamente en la moda más allá de las apariencias, vestidos hermosos -que a mí también me encantan- y las historias que ya todos conocemos, para ahondar en las razones detrás de cada colección y cada prenda, descubriendo nuevos nombres relevantes en este recorrido.
Es cierto que China tiene invadido no solo a México sino a el resto del mundo con productos de todo tipo, desde materia prima hasta producto terminado a precios imposibles. Pero, no solo es el precio lo que ha hecho tan atractiva la oferta de moda que viene de China para los mexicanos, sino la capacidad de captación y adaptación de tendencias de forma ultra rápida que tienen las principales plataformas de moda de ese país.
Paris, es el escenario perfecto para exhibir la sofisticación, el lujo y la elegancia en la moda, por esto su Fashion Week personifica estos preceptos en cada una de sus pasarelas y escenarios. 2 días y 5 shows mostraron las propuestas del Global Fashion Collective para la capital francesa. Provenientes de diversas partes del mundo, en cada una de las colecciones se mostró elegancia, artesanía, sensibilidad e identidad cultural a través de telas y trabajo artesanal. ¿Qué sucedió el 25 y 26 de septiembre de 2024 en Paris Fashion Week?
Las tendencias como las conocíamos en décadas pasadas han evolucionado desde presentarse como un concepto que solo se limitaba a paletas de color, texturas y propuestas de siluetas extravagantes para evolucionar hacia un ejercicio de exploración del sentir social, necesidades y gustos de mercados que antes poco se tomaban en cuenta, como el Latinoamericano y también para darle una atención especial a los gustos de las generaciones jóvenes, que desde hoy están marcando una pauta en el comportamiento de consumo. En esta era digital, las tendencias nacen, evolucionan y mueren de manera vertiginosa, y nos dan pistas palpables del futuro que se aproxima; un futuro lleno de nostalgia, pero en el que tenemos pleno conocimiento de que estamos en el comienzo de una nueva era totalmente distinta. Al fin, el Siglo XXI parece haber comenzado.
Emily de ´Emily in Paris´, Carrie Bradshaw de ´Sex and the City´ -ambas son series creadas por Darren Star- y Andy de ´Devil wears Prada´ son algunos de los ejemplos más usuales del cine y la televisión que han sido tomados por gran parte de las personas que no son profesionales de la moda como ejemplo para ´saber y ejemplificar ‘ lo que la Moda significa; nos guste o no, estos ejemplos han ayudado a construir y perpetuar varios mitos como el de que la verdadera moda solo se hace en Paris, que la innovación en las tendencias son los conceptos más extravagantes, que la moda solo se limita a las marcas de lujo o que cualquier persona sin preparación y experiencia previa puede dedicarse a esta profesión y tendrá éxito sin ninguna dificultad o proceso de por medio.
Desde hace varios años soy seguidora de diversos creadores de contenido, escritores y especialistas en distintas áreas de la moda, los cuales comunican puntos de vista y aspectos muy valiosos, generando cuestionamientos y nuevos proyectos que buscan crear soluciones y aportar conocimiento mas allá de los conceptos básicos de la moda. Los contenidos que generan este tipo de especialistas -como a mi me gusta clasificarlos- siempre han sido mis preferidos, ya que usualmente hablan de aspectos poco observados, lo cual resulta muy interesante para quienes realmente gustan de conocer todo el espectro de la moda, tratándola desde su aspecto social y antropológico.
Está claro que la Moda es un negocio, pero también es una parte de la sociedad. Tal vez esta crisis que hoy ha llegado a las marcas de lujo y a los diseñadores de renombre solo sea algo pasajero, y eso es lo que muchos esperamos, que el desánimo general que los aqueja para seguir creando colecciones fantásticas no sea mas contagioso y la presión de esta industria por vender cada vez mas y no por crear, no mate a la belleza y la fantasía que este negocio nos aporta. Por ahora, seguiremos añorando aquellas épocas donde la moda nos hacía soñar.
Desde hace años existe una incógnita que cuestiona si la industria de la moda existe como tal en México, y si existe ¿Cuál és? O ¿Cómo es?. Si buscamos una definición de lo que se refiere Industria de la Moda, este concepto se referiría a todo el conglomerado de empresas dedicadas al negocio de hacer y vender ropa, accesorios y calzado. Y no, su definición no se refiere a los desfiles de moda o a los influencers que se dedican a tomarse selfies usando outfits coloridos.
El pasado 25 de marzo se publicó a través de la plataforma 1Granary el articulo “Can you turn Fashion Writing into a viable career?” en el que se habla sobre las dificultades de vivir del trabajo editorial en la moda y de la realidad que existe detrás de esta profesión que ha sido la fantasía... Leer más →
Análisis, Cultura y Mindset de la moda. 