3 shows conformaron el primer día del Global Fashion Collective en NYFW SS25, en donde se presentaron diversas propuestas creativas provenientes de diseñadores de una nueva generación y algunos otros ya con historias de éxito comercial detrás de ellos. Piezas e ideas provenientes de todos los continentes conjugaron colecciones que integran los preceptos contemporáneos que rigen la moda actual: artesanía, inclusividad y sustentabilidad. ¿Qué sucedió en cada uno de estos shows del colectivo global de moda en su primer día?
Música y Nostalgia en LONDON FASHION WEEK S/S 25 x Global Fashion Collective
Londres ha sido desde siempre el escenario más vanguardista para la moda si hablamos de Fashion Week, tal vez esto se deba a su cercana conexión con la música y la cultura urbana que han marcado cada época. En esta capital, música y moda han creado tendencias globales desde hace décadas de la mano de subculturas y diseñadores.
Tendencias Sociales y el Futuro de la MODA: Del nihilismo al caos sin perder la humanidad.
Las tendencias como las conocíamos en décadas pasadas han evolucionado desde presentarse como un concepto que solo se limitaba a paletas de color, texturas y propuestas de siluetas extravagantes para evolucionar hacia un ejercicio de exploración del sentir social, necesidades y gustos de mercados que antes poco se tomaban en cuenta, como el Latinoamericano y también para darle una atención especial a los gustos de las generaciones jóvenes, que desde hoy están marcando una pauta en el comportamiento de consumo. En esta era digital, las tendencias nacen, evolucionan y mueren de manera vertiginosa, y nos dan pistas palpables del futuro que se aproxima; un futuro lleno de nostalgia, pero en el que tenemos pleno conocimiento de que estamos en el comienzo de una nueva era totalmente distinta. Al fin, el Siglo XXI parece haber comenzado.
GNOCE, la marca de joyería que entiende al mercado actual.
En 2024-25 las tendencias que están definiendo y prefiriendo tanto las generaciones de adolescentes como las de adultos jóvenes apuntan hacia el gusto por la accesorización en todos los productos de moda: sneakers, bolsos y por supuesto, la joyería; lo que hace que marcas como GNOCE estén ganando cada vez mas popularidad en Europa, Estados Unidos y también en México.
El ´Future Shock´ ha terminado:El asombro por la IA se desvanece al incorporarse en la vida diaria y la Moda es un reflejo de esto.
Hace un par de años el tema de la AI (Inteligencia Artificial) y AR(Realidad Aumentada) estaba creando conmoción, posicionándose como uno de los temas más vanguardistas que estaban cambiando nuestra sociedad. Las tendencias -en general- se vieron inundadas por la influencia de estos softwares inteligentes que estaban asombrando y creando diversas preguntas acerca del ¿cómo influirían estas en nuestras vidas a futuro?. En 2024, y pasada ya la ola de asombro, estas herramientas ya no se perciben como un tema tan innovador,...
¿Es rentable escribir sobre MODA? El futuro de esta profesión, su papel en la industria, comunicación lenta y Chat GPT.
El pasado 25 de marzo se publicó a través de la plataforma 1Granary el articulo “Can you turn Fashion Writing into a viable career?” en el que se habla sobre las dificultades de vivir del trabajo editorial en la moda y de la realidad que existe detrás de esta profesión que ha sido la fantasía... Leer más →
Cuando la moda masculina rompe barreras de género: 1960´s -1980’s
Hasta este momento hay múltiples ocasiones en que la moda masculina se llena de faldas, túnicas, tacones, pelucas, polvos, rubores, sombras de ojos, satines, sedas, joyas y color rosado, elementos que al día de hoy escandalizan a los puristas del look masculino institucionalizado.
Crisis en la Industria de la Moda Nacional: La Amenaza del Fast Fashion Chino.
Tal vez los consumidores de moda en México que compran a través de apps como Shein, Temu o Alibaba desconocen el impacto local que esto produce en la industria nacional, más allá de los temas sustentables o de practicas laborales cuestionables en las cadenas de producción de estas plataformas, dos temas que se han mencionado en múltiples contenidos de comunicadores de moda y que al parecer les importan poco, ya que entre las 4 grandes apps más descargadas en México de e-commerce están Temu y SHEIN presentes. Sabemos que el sentimiento que estas plataformas generan y que enganchan al consumidor, no radica en la posibilidad de acceder a ropa asequible, sino a poder comprar en grandes cantidades, aunque sean productos de muy baja calidad.
BIBA: La Tienda que se convirtió en Icono de la Moda Pop asequible.
Este pasado 22 de marzo el Fashion &Textile Museum de Londres inauguró su nueva exposición, “The Biba Story, 1964-1975” que recorre y recuerda el hito que marcó la diseñadora polaca Barbara Hulanicki con su forma de diseñar y vender la moda en perfecta conexión con la youth culture de los años 60s, en una época donde Londres era todo.
Creación de la imagen femenina a través de la Moda y el Cine Mexicano:1930-1970.
La imagen de la mujer mexicana ha tenido una evolución dentro del imaginario del cine nacional, esto siempre de la mano de las estrellas de la época. Algunas obras principales del cine mexicano que han formado la idiosincrasia en nuestro país fueron y son dedicadas a personajes femeninos como Santa (1932), que es el primer filme sonoro en su totalidad creado en México.





